Qu'est-ce qu'Audacity ?

Audacity est un logiciel gratuit et open source consacré principalement à l'enregistrement et à l'édition audio.

Il permet notamment de :

  • enregistrer une voix ;
  • enregistrer une source audio ;
  • importer des fichiers ;
  • visualiser une forme d'onde ;
  • couper et déplacer des passages ;
  • assembler plusieurs éléments ;
  • modifier le volume ;
  • appliquer des effets ;
  • réduire certains bruits ;
  • travailler avec plusieurs pistes ;
  • exporter le résultat.

Audacity est disponible sur plusieurs systèmes d'exploitation, notamment Windows, macOS et Linux.

Sa philosophie est différente de celle de nombreuses stations de travail musicales.

Il est particulièrement efficace lorsqu'il faut travailler directement sur de l'audio.

À quoi sert Audacity ?

Audacity peut être utilisé dans de nombreuses situations.

Par exemple :

Enregistrer une voix

Pour un podcast, une narration, une maquette ou un commentaire.

Modifier un fichier audio

Couper une introduction, supprimer une partie ou réorganiser un enregistrement.

Préparer un sample

Extraire une courte portion d'un fichier pour un usage autorisé dans une production.

Numériser une source

Enregistrer le signal provenant d'un équipement audio compatible.

Nettoyer un enregistrement

Réduire certains bruits ou corriger le niveau.

Convertir un fichier

Importer un format compatible puis exporter le résultat dans un autre format disponible.

Audacity peut donc devenir un véritable couteau suisse de l'audio.

Audacity est-il un DAW ?

Audacity possède certaines fonctions que l'on retrouve dans les stations de travail audio numériques.

Il peut enregistrer plusieurs pistes, appliquer des effets et réaliser un mixage.

Mais son approche reste davantage centrée sur l'édition et le traitement audio.

Un logiciel comme FL Studio, Ableton Live ou Logic Pro est généralement davantage orienté vers la composition complète avec instruments virtuels, MIDI, séquences et arrangements musicaux complexes.

Audacity est particulièrement intéressant lorsqu'on souhaite manipuler directement une forme d'onde.

Comprendre la forme d'onde

Lorsqu'un fichier est ouvert dans Audacity, le signal audio est représenté visuellement.

Cette représentation est appelée forme d'onde.

Le temps progresse horizontalement.

L'amplitude du signal est représentée verticalement.

Les passages silencieux apparaissent relativement fins.

Les passages plus puissants présentent généralement une amplitude plus importante.

Cette représentation permet de repérer visuellement différentes parties de l'enregistrement.

Pourquoi regarder la forme d'onde ?

La forme d'onde fournit de nombreuses informations.

Elle peut aider à identifier :

  • un silence ;
  • une attaque ;
  • une respiration ;
  • un bruit ;
  • une partie très forte ;
  • une coupure ;
  • une différence importante de niveau.

Il ne faut cependant pas mixer uniquement avec les yeux.

Deux formes d'onde ressemblant visuellement peuvent produire des résultats très différents.

L'écoute reste toujours la référence principale.

Importer un fichier audio

Audacity permet d'importer différents fichiers audio compatibles.

Une fois le fichier chargé, une piste apparaît dans le projet.

On peut alors sélectionner une partie de l'enregistrement.

Cette sélection peut être :

  • supprimée ;
  • copiée ;
  • déplacée ;
  • traitée ;
  • exportée.

Cette méthode permet d'effectuer rapidement des opérations simples.

Couper le début et la fin d'un fichier

Un enregistrement contient souvent quelques secondes inutiles avant et après le contenu principal.

Il peut y avoir :

  • un clic ;
  • une respiration ;
  • un déplacement ;
  • un silence ;
  • le bruit du démarrage de l'enregistrement.

On peut sélectionner ces parties et les retirer.

Cette opération extrêmement simple constitue déjà une forme de montage audio.

Zoomer pour travailler précisément

Lorsqu'on édite un fichier, il est souvent nécessaire de zoomer.

Une vue générale permet de comprendre la structure.

Une vue rapprochée permet de réaliser une coupe précise.

Plus on zoome, plus les détails temporels deviennent visibles.

Pour certaines opérations, on peut aller jusqu'à observer très précisément la forme d'onde.

Le bon niveau de zoom dépend donc de l'opération réalisée.

Éviter les coupes brutales

Une coupe effectuée à un mauvais endroit peut produire un clic ou une transition artificielle.

Il est donc important d'écouter attentivement les points d'édition.

Des fondus peuvent également être utilisés pour créer une transition plus naturelle.

Un fade-in augmente progressivement le niveau au début.

Un fade-out diminue progressivement le niveau à la fin.

Ces deux outils simples sont extrêmement utiles.

Enregistrer avec Audacity

Audacity peut enregistrer une source audio disponible sur l'ordinateur.

Avec un microphone et une interface audio, il est possible d'enregistrer :

  • une voix ;
  • un instrument ;
  • une narration ;
  • un podcast ;
  • différentes sources externes compatibles.

Avant de commencer, il faut sélectionner correctement le périphérique d'entrée.

Une mauvaise entrée peut conduire à enregistrer le mauvais microphone ou aucun signal.

Régler correctement le niveau d'entrée

Le niveau d'enregistrement est essentiel.

Un signal beaucoup trop faible nécessitera davantage d'amplification.

Un signal trop fort peut saturer.

La saturation numérique peut créer une distorsion très désagréable et difficile à réparer correctement.

Il faut donc conserver une marge.

Avant une véritable prise, il est conseillé d'effectuer un test avec le passage le plus fort prévu.

Qu'est-ce que le clipping ?

Le clipping apparaît lorsqu'un signal dépasse la capacité maximale du système numérique.

Les sommets de la forme d'onde sont alors écrêtés.

Le résultat peut devenir agressif et distordu.

Il vaut beaucoup mieux enregistrer avec une marge raisonnable que chercher systématiquement à obtenir la forme d'onde la plus grosse possible.

Un fichier peut toujours être ajusté ensuite.

Une saturation enregistrée est beaucoup plus problématique.

Enregistrer une voix propre

Pour obtenir une meilleure voix, le logiciel ne suffit pas.

L'environnement est également important.

Il faut essayer de réduire :

  • ventilateurs ;
  • circulation ;
  • télévision ;
  • réverbération excessive de la pièce ;
  • vibrations ;
  • bruits de clavier ;
  • mouvements inutiles.

Le microphone doit être positionné correctement.

Un filtre anti-pop peut également être utile avec certains microphones et certaines voix.

La meilleure réduction de bruit consiste souvent à éviter d'enregistrer le bruit dès le départ.

Travailler avec plusieurs pistes

Audacity peut utiliser plusieurs pistes dans le même projet.

On peut par exemple avoir :

Piste 1 : voix principale

Piste 2 : musique

Piste 3 : ambiance

Piste 4 : effets

Les différents éléments peuvent être positionnés dans le temps.

Il devient ainsi possible de réaliser un montage beaucoup plus élaboré qu'avec un seul fichier.

Créer un podcast simple

Un projet de podcast peut être organisé ainsi :

Introduction musicale

Puis :

Voix

Ensuite :

Interview

Puis :

Transition

Et enfin :

Musique de fin

Les éléments sont placés sur plusieurs pistes puis équilibrés.

Audacity permet donc de produire un programme audio complet sans devoir utiliser un logiciel beaucoup plus complexe.

Régler le volume des pistes

Lorsque plusieurs éléments sont utilisés, leurs niveaux doivent être cohérents.

Une musique de fond ne doit pas empêcher de comprendre la voix.

Un effet sonore ne doit pas provoquer une augmentation brutale et désagréable du niveau.

Le travail consiste donc à trouver un équilibre.

Avant d'appliquer beaucoup d'effets, le réglage des niveaux reste l'une des étapes les plus importantes.

Amplification et normalisation

Audacity propose différents outils permettant de travailler sur le niveau d'un signal.

Il faut distinguer les opérations.

Amplifier consiste à modifier le gain du signal.

Normaliser permet d'ajuster le niveau selon certains critères et réglages.

Ces traitements peuvent sembler similaires dans certaines situations, mais leur logique n'est pas exactement identique.

Il est donc utile de comprendre le résultat recherché avant de choisir l'outil.

Loudness Normalization

Pour certains contenus, il peut également être utile de travailler avec une normalisation basée sur la perception du niveau sonore.

Le Loudness Normalization s'appuie sur une logique différente d'une simple recherche du pic maximal.

Cette notion devient importante pour les podcasts, vidéos et autres contenus destinés à être écoutés avec un niveau cohérent.

Il faut toutefois choisir la cible en fonction de la destination réelle du fichier.

Réduire un bruit de fond

Audacity propose un outil de Noise Reduction.

Il peut être utile lorsqu'un enregistrement contient un bruit relativement constant.

Le principe consiste notamment à identifier un profil de bruit puis à appliquer une réduction.

Un passage contenant uniquement le bruit peut servir de référence.

Le traitement tente ensuite de réduire les caractéristiques correspondantes dans le reste du signal.

La réduction de bruit n'est pas magique

Il faut rester prudent.

Une réduction trop forte peut détériorer la voix.

Des artefacts peuvent apparaître.

Le résultat peut devenir métallique ou artificiel.

Il vaut souvent mieux conserver une petite quantité de bruit naturel que détruire la qualité de l'enregistrement.

La réduction de bruit doit donc rester raisonnable.

Le Noise Gate

Un Noise Gate fonctionne différemment.

Il peut réduire ou fermer le signal lorsque celui-ci passe sous certains seuils selon les réglages utilisés.

Cela peut être utile pour réduire certains bruits entre les phrases.

Mais un réglage trop agressif peut couper :

  • les respirations naturelles ;
  • la fin des mots ;
  • les sons faibles ;
  • certaines ambiances utiles.

Comme toujours, il faut écouter le résultat dans son contexte.

L'égalisation

Audacity propose des outils permettant de modifier le contenu fréquentiel.

L'égalisation peut servir à :

  • réduire certaines fréquences ;
  • augmenter certaines zones ;
  • filtrer les graves ;
  • filtrer les aigus ;
  • modifier la couleur générale du signal.

Pour une voix, l'objectif peut être d'améliorer l'intelligibilité ou de réduire une résonance gênante.

Mais chaque enregistrement est différent.

Il n'existe pas un réglage universel qui fonctionne pour toutes les voix.

Les filtres

Un filtre peut limiter certaines parties du spectre.

Un high-pass filter, ou filtre passe-haut, peut réduire les fréquences situées sous une certaine zone.

Un low-pass filter, ou filtre passe-bas, agit sur la partie haute du spectre.

Ces outils peuvent être très utiles.

Mais une fréquence supprimée ne peut pas toujours être récupérée correctement.

Il faut donc éviter les traitements excessifs.

La compression

La compression permet de contrôler la dynamique.

Imaginons une voix avec :

  • certaines phrases très faibles ;
  • d'autres beaucoup plus fortes.

Un compresseur peut réduire l'écart entre ces niveaux selon ses paramètres.

Cela peut rendre la voix plus régulière.

Mais une compression trop importante peut supprimer le naturel et rendre le signal fatigant.

Limiter les pics

Un limiteur permet notamment de contrôler les pics les plus importants.

Il peut être utile dans différentes étapes de traitement.

Mais un limiteur ne doit pas servir simplement à écraser tout le signal pour obtenir le maximum de volume possible.

Un fichier extrêmement fort n'est pas nécessairement un meilleur fichier.

La dynamique fait partie de la musique et de la parole.

Reverb

Une reverb peut donner une sensation d'espace.

Pour certains projets créatifs, elle peut être intéressante.

Sur une narration ou un podcast, son utilisation doit généralement rester beaucoup plus prudente.

Une voix fortement réverbérée devient rapidement difficile à comprendre.

Le traitement dépend donc toujours de l'objectif.

Modifier la vitesse

Audacity possède des outils permettant de modifier différents aspects temporels d'un enregistrement.

Selon l'effet choisi, on peut travailler sur :

  • vitesse ;
  • tempo ;
  • hauteur.

Ces notions ne doivent pas être confondues.

Modifier la vitesse comme sur un support analogique peut également modifier la hauteur.

D'autres traitements permettent de chercher à modifier le tempo tout en conservant davantage la hauteur initiale.

Modifier la hauteur

Le pitch correspond à la hauteur perçue.

Une modification peut rendre un son plus grave ou plus aigu.

Cette fonction peut être utilisée pour :

  • effets créatifs ;
  • préparation de samples ;
  • adaptation musicale ;
  • expérimentation.

Comme avec les transformations temporelles importantes, des modifications extrêmes peuvent produire des artefacts.

Inverser un son

Audacity permet également d'appliquer des transformations créatives.

L'inversion d'un son peut produire un effet très reconnaissable.

Une cymbale inversée peut par exemple devenir un effet de montée.

Une voix inversée peut créer une texture étrange.

Un simple outil d'édition peut donc également servir au sound design.

Préparer un sample

Audacity est particulièrement pratique pour préparer rapidement un sample.

Le workflow peut être :

1. Importer le fichier

2. Repérer le passage

3. Sélectionner précisément

4. Couper les parties inutiles

5. Ajouter de petits fondus si nécessaire

6. Ajuster le niveau

7. Exporter le sample

Le fichier obtenu peut ensuite être utilisé dans un autre logiciel, à condition naturellement de disposer des droits nécessaires sur la source.

Attention aux droits d'auteur

La possibilité technique de découper un morceau ne signifie pas que son utilisation est juridiquement libre.

Un enregistrement musical peut être protégé par différents droits.

Avant de distribuer commercialement un morceau contenant un sample provenant d'une œuvre existante, il faut vérifier les autorisations nécessaires.

Une alternative consiste à utiliser :

  • ses propres enregistrements ;
  • des banques disposant d'une licence adaptée ;
  • des contenus dont les droits permettent explicitement l'utilisation prévue.

Audacity pour numériser d'anciens supports

Audacity peut également servir dans un workflow de numérisation.

Une source analogique peut être envoyée vers une interface audio adaptée puis enregistrée dans le logiciel.

Cela peut concerner certains anciens supports ou équipements audio.

La qualité finale dépend alors de toute la chaîne :

Source → lecteur → conversion → interface → réglage du niveau → enregistrement

Le logiciel n'améliorera pas automatiquement une mauvaise conversion réalisée en amont.

Travailler en stéréo ou en mono

Un fichier audio peut être mono ou stéréo.

Une voix enregistrée avec un seul microphone est souvent naturellement une source mono.

Une musique complète peut être stéréo.

Il est important de comprendre cette différence.

Dupliquer artificiellement une source mono sur deux canaux ne crée pas automatiquement une véritable image stéréo.

La stéréo contient des informations spatiales entre les canaux gauche et droit.

Fréquence d'échantillonnage

L'audio numérique utilise une fréquence d'échantillonnage.

Elle indique combien d'échantillons sont utilisés chaque seconde pour représenter le signal.

On rencontre couramment des valeurs comme :

44,1 kHz

ou

48 kHz

D'autres fréquences existent également.

Le choix dépend notamment du projet et de sa destination.

Il est généralement préférable de définir une configuration cohérente dès le début du travail.

Profondeur de bits

La profondeur de bits intervient également dans la représentation numérique du signal.

Des formats et réglages différents peuvent être utilisés pendant le travail et lors de l'export.

Pour un débutant, l'essentiel est surtout de comprendre qu'un projet de travail et un fichier final destiné à la diffusion ne répondent pas nécessairement aux mêmes besoins.

Il est utile de conserver un fichier de bonne qualité avant de créer des versions compressées.

Les plugins

Audacity permet d'étendre ses possibilités avec différents plugins et technologies compatibles selon la version et le système.

Cela peut permettre d'ajouter de nouveaux traitements.

Cependant, installer des centaines de plugins n'est pas nécessaire pour apprendre.

Les outils de base permettent déjà de comprendre :

  • niveau ;
  • dynamique ;
  • fréquences ;
  • bruit ;
  • montage ;
  • export.

Il est préférable de maîtriser quelques traitements avant d'accumuler des extensions.

Audacity et OpenVINO

Les versions récentes de l'écosystème Audacity ont également vu apparaître des outils et plugins exploitant des technologies modernes pour certaines tâches assistées.

Ces possibilités peuvent évoluer rapidement.

Il est donc préférable de consulter la documentation officielle avant de baser un workflow sur une fonction particulière.

Les fonctions disponibles peuvent dépendre du système, de la version et des extensions installées.

Sauvegarder le projet

Un projet Audacity n'est pas simplement un fichier MP3.

Il contient les informations nécessaires au travail d'édition.

Il faut donc distinguer :

le projet

et

le fichier audio exporté.

Le projet permet de reprendre le travail.

Le fichier exporté est destiné à l'écoute ou à une utilisation externe.

Il est conseillé de conserver les deux lorsque le travail est important.

Exporter en WAV

Le WAV est couramment utilisé pour conserver un fichier audio de haute qualité.

Il est particulièrement utile pour :

  • archivage ;
  • mastering ;
  • échange entre logiciels ;
  • conservation d'une version non compressée avec perte.

Le fichier est généralement plus volumineux qu'un MP3.

Mais il constitue une excellente source pour créer ensuite différentes versions.

Exporter en MP3

Le MP3 utilise une compression avec perte destinée à réduire fortement la taille du fichier.

Il est très pratique pour :

  • écoute ;
  • partage ;
  • diffusion dans des environnements compatibles ;
  • stockage lorsque la taille est importante.

Il est cependant conseillé de ne pas utiliser un MP3 comme unique master d'un projet important.

Conserver également une version de meilleure qualité offre beaucoup plus de possibilités pour l'avenir.

Les métadonnées

Lors de l'export de certains formats, des métadonnées peuvent être associées au fichier.

Selon le format, elles peuvent notamment contenir :

  • titre ;
  • artiste ;
  • album ;
  • genre ;
  • année ;
  • autres informations.

Ces données facilitent l'identification des fichiers dans les lecteurs et bibliothèques compatibles.

Pour une collection musicale importante, des métadonnées cohérentes deviennent particulièrement utiles.

Exporter plusieurs fichiers

Audacity peut également être intéressant lorsqu'un long enregistrement doit devenir plusieurs fichiers.

On peut par exemple travailler sur :

  • plusieurs chansons ;
  • différents chapitres ;
  • plusieurs interviews ;
  • différentes sections d'un enregistrement.

Les labels et fonctions d'export adaptées peuvent faciliter ce type de workflow.

Cela évite de devoir créer manuellement un projet séparé pour chaque segment.

Audacity ou GarageBand ?

Les deux logiciels peuvent enregistrer de l'audio mais leur philosophie diffère.

Audacity

est particulièrement pratique pour éditer directement une forme d'onde, nettoyer un enregistrement, réaliser des coupes et préparer des fichiers.

GarageBand

est davantage orienté vers la composition musicale avec instruments virtuels, MIDI, boucles et arrangement.

Pour modifier rapidement un fichier MP3 ou WAV, Audacity est souvent plus direct.

Pour construire une chanson avec plusieurs instruments virtuels, GarageBand est davantage adapté.

Audacity ou REAPER ?

REAPER est une station de travail beaucoup plus complète pour les projets complexes d'enregistrement, de routage et de mixage.

Audacity conserve cependant un avantage important :

la simplicité pour certaines opérations audio.

Lorsqu'il faut simplement ouvrir un fichier, supprimer un passage, nettoyer légèrement le signal et exporter, Audacity peut être extrêmement rapide.

Les deux logiciels peuvent donc être complémentaires.

Audacity pour les musiciens

Même lorsqu'un producteur utilise déjà un grand DAW, Audacity peut rester utile.

Il peut servir à :

  • examiner rapidement un fichier ;
  • découper un sample ;
  • convertir un format ;
  • préparer une voix ;
  • effectuer une petite correction ;
  • réaliser un montage rapide ;
  • analyser visuellement une forme d'onde.

Il peut ainsi devenir un outil secondaire installé à côté du logiciel de production principal.

Audacity pour les créateurs de contenu

Le logiciel n'est pas réservé aux musiciens.

Il peut également servir aux :

  • podcasteurs ;
  • vidéastes ;
  • journalistes ;
  • enseignants ;
  • créateurs web ;
  • archivistes ;
  • amateurs de numérisation.

Dès qu'un projet implique de manipuler un fichier audio, Audacity peut devenir utile.

Un workflow simple pour nettoyer une voix

Voici une méthode accessible :

1. Importer ou enregistrer la voix

Vérifier que le signal n'est pas saturé.

2. Écouter entièrement l'enregistrement

Repérer les problèmes avant de modifier.

3. Supprimer les parties inutiles

Retirer les erreurs et longs silences inutiles.

4. Nettoyer avec modération

Utiliser la réduction de bruit uniquement si elle est nécessaire.

5. Corriger l'équilibre fréquentiel

Appliquer une égalisation si un problème identifiable existe.

6. Contrôler la dynamique

Utiliser éventuellement une compression raisonnable.

7. Ajuster le niveau final

Vérifier les pics et le niveau général.

8. Écouter à nouveau

Comparer le résultat avec l'original.

9. Sauvegarder le projet

Conserver la version éditable.

10. Exporter

Créer un WAV de qualité puis les formats supplémentaires nécessaires.

Cette méthode évite de traiter le fichier au hasard.

Ne jamais détruire l'original

Une règle simple est particulièrement importante :

conserver le fichier original.

Avant d'effectuer un traitement important, il est utile d'en garder une copie intacte.

Une réduction de bruit trop agressive peut dégrader le son.

Une coupe peut finalement être regrettée.

Un réglage peut sembler correct aujourd'hui et mauvais demain.

L'original constitue toujours le point de retour.

Audacity est-il adapté aux débutants ?

Oui.

Il permet d'apprendre des notions fondamentales sans nécessiter immédiatement un environnement de production très complexe.

Un débutant peut découvrir :

forme d'onde

amplitude

montage

fondus

niveau

fréquences

compression

bruit

mono et stéréo

formats audio

Ces connaissances resteront utiles dans presque tous les logiciels audio.

Un laboratoire pour comprendre l'audio numérique

Audacity est particulièrement intéressant parce qu'il rend l'audio visible.

On enregistre une voix.

Une forme d'onde apparaît.

On coupe une partie.

On entend immédiatement la différence.

On applique un fondu.

La transition change.

On utilise une égalisation.

La couleur du son évolue.

On exporte en WAV puis en MP3.

La taille des fichiers change.

Cette relation directe entre l'action et le résultat constitue une excellente manière d'apprendre.

Audacity n'est donc pas uniquement un logiciel permettant de couper des fichiers audio.

C'est également un outil pédagogique très efficace pour comprendre comment fonctionne le son numérique.

Sources officielles

Audacity — site officiel · Audacity Support — documentation officielle